martes, 23 de noviembre de 2010

Origen del Comic y Novela Gráfica

ORIGEN DEL COMIC
El cómic es un invento muy reciente; apenas tiene un siglo de vida. Sin embargo, las historias narradas a través de imágenes y texto, que es en lo que se basa el cómic, son bastante antiguas: los egipcios, por ejemplo, pintaban enormes murales en forma de tira donde aparecían imágenes acompañadas de jeroglíficos, que era su sistema de escritura. Fue a finales del siglo XIX cuando el cómic nació tal y como lo conocemos hoy día.

HISTORIA DEL CÓMIC
En 1895, apareció, en Estados Unidos, el primer cómic: The yellow kid (El niño amarillo), creado por el dibujante Foucault para el periódico New York World. Más o menos en la misma época, se conocieron, en Alemania, las historietas de dos niños llamados Max y Moritz, creadas por W. Busch.  Poco a poco, los cómics fueron cambiando sus temas y también sus personajes: comenzaron a aparecer los superhéroes, las historias de ciencia ficción y las policiacas o exóticas, como el famoso Dick Tracy, de Chester Gould, en 1931; Flash Gordon, de Alex Raymond, en 1934, o Tarzán, de Alan Harold Foster, en 1939. En ese mismo año, Bob Kane y Bill Finger publicaron Las aventuras de Batman y Robin.
 Debido al gran éxito que obtuvieron estas historietas, aparecieron los tebeos, o comic books; es decir, se empezaron a publicar en libros, de manera independiente a los periódicos. En México, tuvo un enorme éxito una revista de historietas llamada Pepín, que se publicó en 1936. En Estados Unidos apareció Superman, en 1938, dibujada por J. Shuster.
   Mientras, en Europa, aparecía Tintín en 1930, creado por el belga Hergé. En España se publicaba el semanario TBO, la serie de El Guerrero del antifaz, de Manuel Gago, y la revista Pulgarcito, en la que trabajó Ricardo García López.
 A partir de la década de 1950, casi todo se publicó como tebeo. En 1959, aparecieron los galos más famosos de la historia: Astérix y Obélix, con dibujos de Uderzo y narración de Goscinny, que obtuvieron un gran éxito, no solo en Francia, sino en todo el mundo. También el italiano Hugo Pratt creó, en 1967, el personaje Corto Maltesse, recreando el mundo y las aventuras de la década de 1930.
  Pero también seguían apareciendo cómics en los periódicos, a modo de tiras cómicas. Aunque, generalmente, estaban protagonizadas por niños, solían estar dirigidas a un público adulto, con un sentido bastante crítico. Uno de los más famosos son la serie de Charlie Brown, creada, en 1950, por Charles M. Schulz, y sus personajes Peanuts y Snoopy. También destaca Mafalda, del argentino Quino, que, desde 1964, critica el mundo de los adultos.
                                                     


LA NOVELA GRÁFICA
Es un término controvertido, que puede referirse tanto a un formato de publicación como a un tipo moderno de historieta para adultos surgida a finales del siglo pasado. En su sentido más estricto, puede definirse por los siguientes rasgos:
  • Formato de libro.
  • Un único autor y más raramente un grupo de ellos.
  • Una única historia, generalmente extensa, con tendencia a la densidad
  • Pretensiones temáticas de la Literatura con mayúscula (subjetivismo autobiográfico, flash backs, diferentes tiempos narrativos, etc. Destinada a un público maduro o adulto.
En su sentido diacrónico, es un movimiento internacional del siglo XXI heredero de la historieta alternativa, tanto estadounidense (Charles Burns, Daniel Clowes, Gary Panter, Joe Sacco, Seth) como francófona (Guy Delisle, Marjane Satrapi) e incluso israelí (Rutu Modan) y japonesa (Jiro Taniguchi), cuya figura central es Chris Ware.

  http://es.wikipedia.org/wiki/Novela_gr%C3%A1fica#Origen_del_t.C3.A9rmino

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